「千鳥」の核心にあるのは、自然そのものの美しさを捉え、さらなる深みを与える「MORE THAN REAL（本物以上の体験）」の追求です。繊細な桜の花びらには、福井県で1500年の歴史を誇る「越前和紙」の一種「落水紙（らくすいし）」を使用し、一枚一枚丁寧に手作業で仕上げています。この伝統的な和紙は、独特の水滴模様による光の美しいゆらぎや拡散が特徴で、幻想的な佇まいを醸し出します。さらに、独自の特殊造形技術によって、本物の桜の幹が持つ生命力あふれる質感、自然な亀裂や苔までも緻密に表現。その精緻な仕上がりが、和紙の花びらの美しさをより一層引き立てています。伝統の職人技へのこだわりにより、従来の使い捨ての装飾に代わる「美しさが色褪せない、持続可能な美術作品」として、この作品は輝き続けます。

「千鳥」は、意匠へのこだわりを貫きながら、環境保全（SDGs）への取り組みを体現した作品です。土台部分には、飛騨地方に伝わる、釘を使わない伝統的な木工格子技術「千鳥格子」を採用。国産檜（ひのき）の製材時に発生する端材を活かし、複雑な三次元立体構造へと組み上げました。その下には、能舞台や、水面に桜の花びらが浮かび流れる「花筏（はないかだ）」から着想を得た、オリジナルデザインの再生ガラス「水面（みなも）」が広がっています。このガラスには、廃蛍光管を100%リサイクルした素材が使われています。これらを、あえて塗装を施さずに経年変化を味わう「黒皮鉄（くろかわてつ）」のベースに据えることで、美的な質感、強度、環境配慮が高度に調和しています。持続可能な未来を提案する、新しいアートのあり方です。

アルチザンが手がける和紙製の桜は国際的にも評価を受け、日本の装飾美術の新たな歩みを示しています。2026年、日本・モナコ外交関係樹立20周年の記念式典において、特別に制作された作品（「縁桜（えにしざくら）」の系譜）が披露されました。青く美しい地中海を望むモナコ日本庭園を華やかに彩り、まるで満開の桜が咲き誇るかのような絢爛な情景を創り出し、臨席されたモナコ公国のアルベール2世公殿下をはじめ、多くの来賓を魅了しました。

また、開会式では和紙を用いた特製衣装による舞踊パフォーマンスも披露され、主賓として臨席された三笠宮彬子女王殿下へ衣装のご説明をさせていただいた際、殿下より「桜が散る様子も感じられ、大変美しい」とのお褒めの言葉を賜る栄誉に浴しました。こうした評価は、私たちの活動が持つ文化的な意義を示すものであり、「千鳥」が彩る空間を、豊かな美と深い物語で満たします。

「千鳥」は単なる視覚的な装飾にとどまらず、訪れる人々を日本の文化や精神とつなぐ体験型のアートです。世界中の人々が行き交うホスピタリティスペースにおいて、その存在は日本を象徴する記憶に残るシンブルとなり、言葉の壁を越えた感動を呼び起こします。その美しさを写真に収め、大切な人と共有する体験を通じて、日本が誇る伝統や自然への敬意が世界中へと広がっていきます。

さらに、このページでは、作品を手がけた職人たちのストーリーや、制作プロセスの舞台裏を紹介しています。実物の作品とデジタル表現を融合させたユニークな体験により、旅の途中で日本文化をより深く体感していただけます。「千鳥」を通じて、日本の美しい文化が未来へと紡がれ、世界へ分かち合われることを願っています。

田中英司は、「千鳥」を手がけた立体造形家・空間芸術家であり、株式会社アルチザンの創業者です。日本の四季が見せる、刹那的でありながら圧倒的な美しさに深く魅了された田中は、春の象徴である「桜」と冬の「雪」という、一瞬で消え去る繊細な自然現象を生涯の創作テーマとしてきました。彼は、これらの現象の美しさを「MORE THAN REAL（本物以上の体験）」として呼び起こす表現を追求し続けています。

その芸術哲学は、古来より日本に根付く「和」の精神と、自然への深い敬意に基づいています。作っては壊すという消費的な商業装飾のあり方を見つめ直し、伝統的な職人技と現代の環境技術を調和させた「持続可能な芸術」という新たなジャンルに挑戦しています。作品を通じて、田中は環境課題へのアプローチのみならず、日本の文化遺産の保護と、平和や普遍的な美のメッセージを世界に向けて発信しています。